- ◇インド INDIA part 100 anniversary◇
549 ：異邦人さん[sage]：2019/08/14(水) 09:04:28.82 ID:oNBiLR2S - オーストリアの "Anschluss"をドイツ帝国に導入したことで、ロスチャイルドのようなユダヤ人の芸術コレクションはすべて強制的に "アリオン化"されました。コレクションは、ゲシュタポによって博物館に「与えられた」か、
単に配布されたものでした。これは株式の大幅な増加をもたらした。 KHMは、アリオン化から利益を得た唯一の博物館ではありませんでした。盗まれたユダヤ人の財産は、帝国全土の博物館、コレクション、または
質屋に系統的に売却された。
戦後、博物館は、「Aryanised」芸術所有者またはその相続人に払い戻す限り運がまったく難しいそれを持っているでしょうとして、やりました。ロスチャイルド家は自分のコレクションの最も重要な部分を博物館に残すことを
余儀なくされた。これは「献身」または「贈り物」と呼ばれていました。理由は、所有者が特定の美術品を国外に持ち出すことを許さない輸出法であった。同様の方法が他の元の所有者によって使用された。
何十年後、国際的な外交とメディアの圧力のために、米国から大部分、連邦政府は法律を変えることにした（Kunstrestitutionsgesetz of 1998、いわゆるLex Rothschild）。アートオブジェクトは、1990年代にのみロスチャイルド
家系であり、払い戻されました。
美術館博物館は、1998年12月4日の美術オブジェクトの帰還に関する連邦法（BGBl。I Nr。181/1998）に基づいて広範な起源調査を行っている。この法令が成立する前でさえ、建築家ディレクターのハーバート・ハウプト氏
のイニシアチブで社内調査が行われました。この目的のためにリディアGroblと共同で彼によって国家条約1955 1998にナチス時代の美術史美術館の在庫水準の変化と年、さらに産地の研究のための重要な基礎について
の事実の包括的な声明を提出されました。
スザンヌHehenbergerとモニカ消火器は、委員会を代表して美術史美術館で産地の研究者として出所の調査のために働いて、2009年4月1日以降であり、1933年から最近までの調査期間を編集2人の歴史家。 2015年9月に
報告されたように、ナチス時代の音楽アート盗難の処理は始まったばかりです。 Eva Blimlinger局長は、2017年末までに古い楽器のコレクションを報告する予定です。
|
- ◇インド INDIA part 100 anniversary◇
550 ：異邦人さん[sage]：2019/08/14(水) 09:04:49.42 ID:oNBiLR2S - 美術館は1891年10月17日、フランツ・ジョセフ1世によって正式に開館されました。 1891年10月22日以来、博物館は公開されています。
すでに2年前、1889年11月3日に、今日のホフジャグドとリュスカマーの武器収集が始まりました。 1890年1月1日、図書館がサービスを
開始しました。ベルリンの下ベルヴェデール、アッパーベルヴェデール、皇居、宮殿アンブラスからの最も皇室の他のコレクションの
合併と設置にはさらに2年かかります。
骨董品のコレクション：バスト「ユーロピウス」（ローマ、5世紀半ば）、スルタン・アブドゥルハミド2世からフランツ・ジョセフ1世皇帝への
贈り物。
1891年、裁判所博物館は7つのコレクションで構成され、
コイン、メダル、アンティークコレクションのディレクター
エジプトのコレクション
アンティークコレクション
コインとメダルのコレクション
武器や芸術品のコレクションの管理部
武器コレクション
美術品のコレクション
GemaldegalerieとRestaurieranstaltの部署
水彩画、スケッチ、スケッチなどのコレクション
Splendo-Anstalt
まもなく、皇室のコレクションのためにホーフミュージアムが提供したスペースは狭くなりました。このような状況を改善するために、
ヴェルクスガルテンのテセウス寺院で、エフェソスからの古代の発見物の展示が企画されました。また、ロベルトベルヴェデーレでは
部屋を借りなければなりませんでした。
1914年、王座のフランツ・フェルディナンドの遺産を暗殺した後、彼のエステンセイコレクションはホーフミュージアムの行政になった。
このコレクションは、家のデステと世界旅行コレクションのフランツ・フェルディナンドのアートコレクションに由来し、1908年以来、
新しいホーフブルクに建設されました。これらのストックから、古い楽器と民族学博物館のコレクションが現れました。
圧倒的な経済状況を除けば、第一次世界大戦は失われずに成功しました。ホーフミュージアムは、戦争の5年間に公開されたまま
であった。
1919年まで、k.k.オーストリア文化博物館は、ハプスブルク・ロレーヌ邸の家族の家に属していました。職員と従業員は宮廷の一部でした。
|
- ◇インド INDIA part 100 anniversary◇
551 ：異邦人さん[sage]：2019/08/14(水) 09:05:10.05 ID:oNBiLR2S - ルーヴル美術館のエジプト美術部門の創設は1798年と1801戦利品として
イギリスによって押収された学者によって収集された遺物の間エジプト
ボナパルトの遠征の直接の結果ではありません。ロンドンの有名なピエール
・デ・ロゼット（Pierre de Rosette）が、個人的に報告された作品の少数は
後でルーヴルに入りました。
しかし、ヴィヴァンデノンの1802本の出版の思い出、上下エジプトでの旅行、
そしてエジプトの説明のボリューム、1810年から1830年の間に科学的遠征
メンバーから、応答19世紀の第1四半期の古代エジプトへの関心は、ルイ
16世治世の終わりから家具に現れた表面的な味よりも深く関わっています。
Jean-FrancoisChampollionは世紀に生まれ、この雰囲気の中で成長します。
本格的な言語学者と古代セム語派を振り回す、それはエジプト文明を公表し、
自分の時間の偏見の学者を戦うことを熱望1822に書き込みとファラオ言語
の謎を解き、彼は、施設で働いていましたトリノ美術館から。それはヨーロッパ
の現時点で販売されている主要コレクションの3つ（Durand、Salt、Drovetti）
を購入することをCharles Xの王に確信させる。 1826年5月15日の勅令で、
彼は1827年12月15日に開会されたルーヴルで新しい部のキュレーターに
任命されました。
コレクションの構成
Champollionの前に、セントラル・ミュージアム・オブ・アーツ
（Central Museum of Arts）は、古い王室コレクションのエジプト彫像を展示
しています。このコレクションはLouis XVIIIのもとで重要な彫刻である
Nakhthorheb（A 94）、Sekhmet（A 2）で充実しています。
1824年から1827年の間に、コレクション全体（9,000点）が到着した部門が
作成されました。 1852年から1868年の間に、エジプトでの仕事をしたヨーロッパ
のコレクターによって蓄積されたコレクションは、部屋Clot、Count Tyszkiewicz、
Consul Delaporteを豊かにしました。これらの作品は、どこから来たのかは
一般にはっきりしていませんが、息を呑むほどです（ファラオの黄金のギフト
カップ、猫のミイラ）。
ルーヴル美術館の使節団であるマリエットは、サッカラのセラピムを発見する。
1852年から1853年の間に、彼は有名なスクライブ座を含む5,964点の作品を
パリに送りました！
|
- ◇インド INDIA part 100 anniversary◇
552 ：異邦人さん[sage]：2019/08/14(水) 09:06:19.57 ID:oNBiLR2S - 旧政権の下ではすでに、ルーヴル美術館は中世の現代彫刻を収蔵していました。
（G.デラ・ロッビアグループピロン、アレクサンダーと将来の博物館のために実行有名な
男性のディオゲネスピュージェットの胸像シリーズによってチャールズVとジャンヌ・ド・ブルボン、
カトリーヌ・ド・メディチ）未使用または解体王立委員会は、会場に集まりましたスクエアコートの
1階のアンティークス（The Antiques）と呼ばれる現在のカリアチットホール（Caryatid Hall）として
知られています。 （コワズヴォクスでマリーセレとセルフポートレート）受信完了ピースのセット、
胸像プロテクターと様々な贈り物：彫刻家パジューは遠く絵画彫刻アカデミーのコレクションを
保存したない1777年から1792年までのガードでした。
1793年に博物館が開館すると、現代の彫刻はほとんどありません。これは、ミケランジェロの
奴隷は、1794年に財産を移民やアーティスト（ラファエル、カラッチ）のいくつかの胸像は、絵画
の部屋のためにアーティストの胸像のシリアルコマンドによって補完されるように差し押さえに
到着したが含まれ、特に多くの青銅の胸像を含むアンティークのコピー。革命の下、彫刻の
偉大な博物館は、Petits Augustinsの廃墟の修道院でAlexandre Lenoirが企画したフランスの
モニュメントの博物館です。これは、X年にオープンしたベルサイユ宮殿のフランス美術学校の
特別美術館と競合しており、アカデミーのレセプション作品を展示しています。修復では、
フランスのモニュメント博物館は閉鎖されています。ルーヴル美術館には、審美的な質のため
にいくつかの作品が割り当てられています。
"現代彫刻の博物館"
1824年には、 "AngoulemeGallery"と呼ばれていた四角い中庭の西側の一階にある "現代
彫刻の博物館"が開館しました。 5つのホールには、100種類以上の彫刻が飾られ、エレガント
なスタイルと時代が融合しています。主権者の市民リストはその後、彫刻をほとんど獲得
しなかった。ルイ・フィリップの下では、ヴェルサイユの新しい歴史博物館が中心である。
しかし、1847年からは、古代の部門で最近の時代を担当するLeon de Labordeがギャラリーに
力を入れようとしています。彼の政策は、新監督ジャンロンによって追求されている。
|
- ◇インド INDIA part 100 anniversary◇
553 ：異邦人さん[sage]：2019/08/14(水) 09:06:40.82 ID:oNBiLR2S - ダンスの名前がなくても、ヘンズローは地理学の手紙として手紙の一部を出版していた
ので、ダーウィンの名前は1836年10月に帰国する前に科学界で知られていました。
しばらくの間、ダーウィンはケンブリッジに滞在し、彼は彼のコレクションと雑誌の原稿を
手がけました。 1837年3月、彼はロンドンに定住しました。 ここで彼はすぐにCharles
LyellとRichard Owenと友人になりました。 オーウェンとの友好関係は後に冷やされました。
ダーウィンの種の変化に関する最初の考えの余波の後で、たとえ後にダーウィンが
この時間を南米の時間に転じさえしたとしても。 種の不変性に対する彼の信念は、
主に1837年3月のガラパゴス諸島の鳥類に関するジョン・グールドの研究によって揺さ
ぶられました。 ダーウィンは、旅の鳥たち、個々の島に割り当てられていない収集標本に
ほとんど注意を払っていなかった。 グールドは、すべての種が密接に関連していることを
示しただけでなく（現在、 ダーウィンの群れとしてグループ化されています ）、これらの
鳥では種と品種の明確な区別ができないため、種の境界は明確ではありません。
ダーウィンの種の起源についての考察は、医学、心理学、科学、哲学、神学、政治経済
の分野における幅広い読書を伴った。 ダーウィンの目標は、種の起源を科学的基礎に
基づいていることでした。 特に彼は現在、ケリーブリッジで伝承されてきた伝統的な
神学であるペリーを拒絶しました。 ダーウィンの後の実験と議論の多くは、デザインから
Paleyの主張を否定し、神の行動ではなく自然の原因に調整を辿る役割を果たしました。
ダーウィンは、しばしばPaleyと同様の議論を用いた。 哲学的には、ダーウィンは、主に
デイヴィッド・ヒュームの伝統における英語スコットランドの経験主義によって特徴づけ
られたが、 アダム・スミスによっても彼の道徳感情理論について特徴付けられた。
科学的に、 ジョン・ハーシェルとウィリアム・ウィルウェルは自然科学の導入と控除の
重要性に重点を置いて彼に大きな影響を与えました。
チャールズ・ダーウィン、1840年からジョージ・リッチモンド （1809-1896）の水彩画
1840年にエマ・ダーウィン、チャールズと結婚した直後、ジョージ・リッチモンドの水彩画
|
- ◇インド INDIA part 100 anniversary◇
554 ：異邦人さん[sage]：2019/08/14(水) 09:07:01.17 ID:oNBiLR2S - 30年戦争の数年前、ブランデンブルクは、 ユリク=クレーヴィツェン継承論争でライツェ川
西岸 のクレブス公国 とマルクとレーベンスバーグの郡を支配することができました。
その国は当面戦争を免れました。 しかし、1625年にデンマークとニーダーザクソンの
戦争が起こり 、デンマークが率いられ、 カトリック連盟とカイザー総領事館の支援を
受けたドイツ北部のいくつかのプロテスタント州がカイザーに反対した。 1626年4月に
デッサー近くでデンマーク軍が敗北した後、帝国軍が骨髄に侵入した。 注目すべき軍隊
を持たなかったゲオルグ・ヴィルヘルム選挙人は、帝国の外にあるプルシアの公国に
退去し、1627年には皇帝と同盟を結ぶように強制した。 それ以来、ブランデンブルクは
帝国軍を配備・退却地域として務めました。
1630年7月6日、スウェーデン王グスタフ・アドルフは、 Usedomに 13,000人の男性を迎え
入れました 。 これは30年戦争の新しい段階を開始しました。 ガスタフ・アドルフが
1631年の春、ブランデンブルクに移住したとき、彼は義理の義理の先祖を同盟に
強制した。 1634年9月6日、 ノルドリンゲンの戦いでスウェーデン軍が敗北した後、
プロテスタント同盟が崩壊した。 ブランデンブルクは皇帝と新たな同盟を結んだ。
Kurmarkは現在、対戦相手と味方によって交互に占領されていました。 選出者は
プロイセン・ケーニヒスベルグに再び撤退し、1640年12月1日に死亡した。
新しい選挙人は彼の息子フリードリッヒ・ヴィルヘルムになった 。 彼の政策の第一の
目標は、国を平和にすることでした。 彼は1641年7月24日から2年間有効だった
スウェーデンとの和解によってこれを達成しようとした。 1643年5月28日、スウェーデンの
アクセル・オクセンティエナ首相との交渉で、ブランデンブルグ派は正式に全国を
選挙管理に戻した条約の交渉に成功した。 しかし、1648年のヴェストファーレンの
平和まで、ブランデンブルクはスウェーデンに占領されていた。 ヴェストファーレン平和
の中で、ブランデンブルグ=プルシアは、 ポメラニア 、 ホフシュタット・ハルバー
シュタット 、 ミンデンの公国 、1680年に発行されたマクデブルクの大司教座への資格を
取得することができました。 面積の増加は約2万km2を占めた。
|
- ◇インド INDIA part 100 anniversary◇
555 ：異邦人さん[sage]：2019/08/14(水) 09:08:21.05 ID:oNBiLR2S - ヨーロッパでは、古くから織物芸術が盛んでした。中でも古代西アジアや古代エジプト、
コプトなどに起源を持つ、華やかな「綴れ織り」（通常フランス語で“タピスリー”と呼ばれる）
芸術は、13−14世紀頃から、城や聖堂、邸館などの居室の装飾として発達しました。
経糸（たていと）に麻、緯糸（よこいと）に羊毛や絹を用い、平織りで様々な絵柄や文様を
織りだしたこのタピスリー制作は、主としてフランドルや北フランスに点在するアトリエを
中心にして行われ、やがてルネサンス、バロックの時代を通じて、ヨーロッパの工芸美術
における、最も創造的で特徴的な分野のひとつを形成していきました。
ヨーロッパでは、古くから織物芸術が盛んでした。中でも古代西アジアや古代エジプト、
コプトなどに起源を持つ、華やかな「綴れ織り」（通常フランス語で“タピスリー”と呼ばれる）
芸術は、13−14世紀頃から、城や聖堂、邸館などの居室の装飾として発達しました。
国立西洋美術館には、これまで、タピスリー芸術の頂点ともいわれる、ルイ14世治下の
フランスで織られた著名なゴブラン織り連作〈王の城づくし〉中の1点《シャンボール城：9月》
が所蔵されていました。しかし、繊細で脆弱な絹糸が用いられていることによる保存上の
理由と、展示効果の観点から、なかなか公開の機会に恵まれませんでした。他方、2001年
度に糖業協会および、日本興業銀行（寄贈当時）より、かつて松方コレクションに属して
いた計6点の見事なタピスリーの寄贈をいただいたことは、当館のコレクションにとって画期的な
出来事でした。わが国では稀な、タピスリーの一括コレクションがここに形成されることと
なったのです。
今回、小企画展として、17世紀から18世紀のタピスリー芸術の精華であるこれら7点の
作品を初めて一堂に公開し、一部の作品に新たに施された修復・洗浄の成果も含めて、
日本では接することの少ないこのヨーロッパ美術の重要な一分野を紹介いたします。
絵画芸術の強い影響を被りながらも、タピスリー独自の表現を追い求めた工匠たちの
情熱と技術は、瞠目に値するものといえるでしょう。 👀
|
- ◇インド INDIA part 100 anniversary◇
556 ：異邦人さん[sage]：2019/08/14(水) 09:08:41.15 ID:oNBiLR2S - この展覧会は、「風景画帳」と呼ばれるユリウス・シュノル・フォン・
カロルスフェルト（1794−1872）の作品を中心に、ドイツ・ロマン主義の
風景素描を紹介するものです。 シュノルは、ウィーンのアカデミーで
美術を学んでいましたが、その形骸化した教育に不満を持っていました。
そのため、すでにアカデミーを飛び出してローマで理想的な芸術を
求めて共同生活をしていたドイツ人画家グループ「ナザレ派（“キリスト派”の意）」
に合流します。シュノルは10年におよぶローマ滞在中、旅行先に
素描道具を携帯し、自分が心引かれた風景を記録しました。風景画帳は、
ドイツに帰国したシュノルが、イタリアでの風景素描から115点を選んだ
アルバムです。展覧会の第1部では、この風景画帳から59点を厳選し、
シュノルの風景素描の本質に迫ります。
第2部では、シュノルと関係の深かったヨーゼフ・アントン・コッホ、カール・
フィリップ・フォーア、フランツ・ホルニー、オリヴィエ兄弟、フリードリヒ・
オーヴァーベック、アードリアン・ルートヴィヒ・リヒターなど、シュノルと
交流したナザレ派の画家たちの素描を35点展示します。さらに、イタリア
の明るい光の下で素描したナザレ派とは別の道を歩んだ、カスパー・
ダーヴィット・フリードリヒの素描も9点出品されています。彼はナザレ派
とは異なり、ドイツに留まることで、北方の風景描写を追求しました。
通常、フリードリヒとナザレ派の作風は相反する芸術としてとして捉えられる
のですが、フリードリヒもアカデミーの美術教育に反対し、自然の写生を
重視したことから、その素描にはナザレ派と共通する要素を見い出す
ことができます。 ロマン主義の本質は、絵画ではなく素描にあるの
かもしれません。「ロマンティック」なものは、制作に時間をかける油彩画
ではなく、素早い筆致によって表現する素描によってのみ捉えうる
ものなのかもしれないからです。彼らの残した素描は、準備素描というよりも、
それ自体が完成された一つの作品のような魅力を持っています。
本展覧会では、19世紀ドイツの素描を充分に楽しんで頂くとともに、
素描が果たした芸術的役割、また素描家としての芸術家の在り方を
見つめて頂けるに違いありません。
|